Все фильмы

Новинки 2026

ТОП фильмы 2025

ТОП фильмы 2024

Щегол - постеры, обложки, обои

Много постеров, обложек и обоев к фильму "Щегол"

The Goldfinch (2019)

Хронометраж: 2:29 (149 мин)

7.14/10
927

6.562/10
64777

6.4/10
30000

Всё о фильме

Видео 21

Фото 46

Актёры и персонажи

Задники, обои

Full HD 1080p

4K UHD 2160p

HD Ready 720p

HD Ready 720p

4K UHD 2160p

3K 1688p

4K UHD 2160p

Full HD 1080p

HD Ready 720p

3K 1688p

3K 1688p

HD Ready 720p

3K 1688p

3K 1688p

3K 1688p

3K 2025p

3K 1688p

3K 1688p

Full HD 1080p

Full HD 1080p

HD Ready 720p

Full HD 1152p

HD Ready 720p

HD Ready 768p

HD Ready 1001p

HD Ready 1074p

Full HD 1125p

Full HD 1125p

Постеры, обложки

2K 1500p

3K 2000p

5K UHD 3000p

5K UHD 3000p

5K UHD 3000p

3K 2048p

5K UHD 3000p

5K UHD 3000p

5K UHD 3000p

3K 2048p

5K UHD 3000p

5K UHD 3000p

Full HD 1426p

5K UHD 3000p

Full HD 1313p

Что осталось за кадром

Фильм основан на одноимённом романе (2013) американской писательницы Донны Тартт, получившей за него Пулитцеровскую премию.
В фильме показана картина «Щегол» (1654) кисти Карела Фабрициуса (1622-1654), которая хранится в королевской галерее Маурицхёйс в Гааге, Нидерланды. Для съемок фильма этот музей смог предоставить кинематографистам очень реалистичного «дублера» картины. К.К. Барретт, художник-постановщик фильма, рассказывает: «В музее использовали 3D-сканер, чтобы отсканировать поверхность картины, а затем послойно воспроизвести полотно в натуральную величину. Для некоторых кадров мы увеличивали картину в цифровом формате, а затем художник по реквизиту накладывал сверху слой краски, чтобы мазки и текстура выглядели так же, как на оригинальном полотне».
Большинство сцен, местом действия которых был Лас-Вегас, на самом деле снимались на окраинах Альбукерке. Чтобы еще больше усилить контраст между городом и пустыней, по словам оператора-постановщика, «большинство сцен в Лас-Вегасе намеренно снималось при ярком дневном свете, чтобы добиться ощущения раскаленного воздуха и выгоревших на солнце цветов». Помимо освещения, также использовался более широкий объектив, «чтобы пространство выглядело более открытым, пустынным и враждебным по отношению к Тео» — вспоминает Роджер Дикинс.
«Метрополитен-музей» также оказывал помощь команде фильма в подготовке выставки для фильма. Копии экспонатов, висящих на стенах музея в кино, создавались на основе изображений в высоком разрешении, на использование которых создатели фильма получили лицензии от «Метрополитен-музея», музея «Маурицхёйс», «Рейксмюсеума» и других галерей. Команды художников-графиков и сценографов печатали изображения на фотобумаге, а затем работали над их текстурой, чтобы они выглядели как старинные полотна. Для «музейного» эпизода фильма были созданы репродукции более чем 80 полотен, самым знаменитым из которых является «Урок анатомии доктора Тульпа» Рембрандта. Учитывая степень разрушений, которые должны были бы произойти в результате взрыва, было невозможно снимать такие интерьеры музея в самом «Метрополитене». Поэтому создатели воссоздали несколько смежных залов музея в помещении огромного склада в Йонкерсе, который часто используют для съемок фильмов.
Локацию для просторного дома семьи Барбур, к которым мальчик попадает после трагедии в музее, Барретт с командой нашли в городе Хэвен, штат Нью-Йорк.
На роль юного Бориса режиссёр Джон Кроули хотел взять кого-то из актёров русского театра Нью-Йорка, но Финн Вулфхард во время прослушивания потряс и режиссёра, и репетитора по произношению безупречным русским акцентом.
В фильме показана картина «Щегол» (1654) кисти Карела Фабрициуса (1622-1654), которая хранится в королевской галерее Маурицхёйс в Гааге, Нидерланды. Для съемок фильма этот музей смог предоставить кинематографистам очень реалистичного «дублера» картины. К.К. Барретт, художник-постановщик фильма, рассказывает: «В музее использовали 3D-сканер, чтобы отсканировать поверхность картины, а затем послойно воспроизвести полотно в натуральную величину. Для некоторых кадров мы увеличивали картину в цифровом формате, а затем художник по реквизиту накладывал сверху слой краски, чтобы мазки и текстура выглядели так же, как на оригинальном полотне».
Большинство сцен, местом действия которых был Лас-Вегас, на самом деле снимались на окраинах Альбукерке. Чтобы еще больше усилить контраст между городом и пустыней, по словам оператора-постановщика, «большинство сцен в Лас-Вегасе намеренно снималось при ярком дневном свете, чтобы добиться ощущения раскаленного воздуха и выгоревших на солнце цветов». Помимо освещения, также использовался более широкий объектив, «чтобы пространство выглядело более открытым, пустынным и враждебным по отношению к Тео» — вспоминает Роджер Дикинс.

Вам понравился фильм?